JazzPRESS 2011-09.pdf

(4660 KB) Pobierz

Internetowa gazeta poświęcona muzyce improwizowanej wrzesień 2011

100

Piotr Baron, fot. Stanisław Zaremba

Wydarzenia

Płyty

RadioJAZZ.FM poleca

Nowości płytowe

Piotr Baron –

Kaddish

Tfaruk Love Communication

Ten kwartał w polskim jazzie ...

Festiwale i koncerty

Przewodnik po festiwalach

i koncertach w Polsce

7. Międzynarodowe Leszczyńskie

Warsztaty Jazzowe

RCK Pro Jazz Festiwal

Tzadik Poznań Festiwal

Jarosław Śmietana Birthday Concert

RadioJAZZ.FM na Przystanku Woodstock

Jazz w Ruinach

Sylwetki

King of Blues

Rahsaan Roland Kirk

Pat Metheny– artysta kompletny

Coltrane gitary.Allan Holdsworth

Bennie Maupin

Rozmowa z Piotrem Baronem

Wacław Zimpel opowiada o pracy

nad płytą

Undivided

Swoje muzyczne inspiracje

zdradza Perry Robinson

Rozmowa z Michałem Tomaszczykiem

Kanon Jazzu

Kalendarium jazzowe września

Co w RadioJAZZ.FM

Redakcja

Wydarzenia

Internetowa gazeta poświęcona muzyce improwizowanej

wrzesień 2011

fot. Krzysztof Wierzbowski

Wydarzenia

Wiadomością letnich festiwali jazzowych jest

zdobycie przez 21-letniego polskiego pianisty

i kompozytora

Piotra Orzechowskiego

głównej

nagrody w konkursie

Paramigiani Montreux

Jazz Solo Piano,

który organizowany jest w ra-

mach legendarnego

Montreux Jazz Festival.

Orzechowsi jest pierwszym Polakiem, który wy-

grał ten konkurs. Jednak to nie pierwsza nagroda

młodego muzyka. Już w 2005 r. wraz z zespołem

jazzowym Quintet (w składzie Marcin Stefaniak,

Kuba Płużek, Piotr Orzechowski, Maciej Hałoń,

Henryk Gradus) zdobył Grand Prix w krakow-

skim konkursie Swing 2005. Laury zdobywał

także na Krokus-tego. Wrocławskiego Festiwalu

Jazzowego Jazz nad Odrą (2008).

Charlie Haden

Laureatami najważniejszej z amerykańskich

jazzowych nagród, czyli

Jazz Masters Award,

w 2012 roku zostaną – perkusista, keyboardzista

i kompozytor

Jack DeJohnette,

saksofonista

Von

Freeman,

kontrabaista, kompozytor i nauczyciel

Charlie Haden,

wokalistka i nauczycielka

Shei-

la Jordan

oraz nauczyciel, trębacz, flugelhornista,

kompozytorr i aranżer

Jimmy Owens.

22 lipca

znakomity pianista jazzowy, autor wie-

lu kapitalnych kompozycji, jak np. “Waterme-

lon Man”, czy “Cantaloupe Island”, kilkukrotny

laureat nagród Grammy

Herbie Hancock

zo-

stał nominowany

Ambasadorem Dobrej Woli

UNESCO.

Podejmując się pełnienia tej funk-

cji Hancock zgłosił postulat ustanowienia 30

kwietnia międzynarodowym dniem jazzu.

17 lipca

zmarł amerykański wokalista jazzowy,

kompozytor i pedagog

Joe Lee Wilson.

Szczyt

kariery osiągnął w latach 70-tych. Był wykła-

dowcą na Warsztatach w Puławach. Miał 75 lat.

18 lipca

w wieku 92 lat zmarł saksofonista, klar-

necista, flecista

Sidney Cooper.

Muzyk sesyj-

ny i członek big bandów m.in. Franka Sinatry,

Tommy'ego Dorseya, Tonight Show Orchestra,

czy orkiestry NBC. Nagrywał również muzykę

do filmów Woddy'ego Allena.

26 lipca

w wieku 82 lat zmarł saksofonista

Frank Foster.

W latach 50-tych i 60-tych był

członkiem Orkiestry Counta Basiego, zaś w la-

tach 80-tych i 90-tych był jej liderem. Grał także

m.in. Z Frankiem Sinatrą, Sarah Vaughan i El-

vinem Jonesem. Jego najlepszym albumem jest

nagrany dla Blue Note w 1968 roku

Manhattan

Fever.

Został uhonorowany National Endow-

ment for the Arts Jazz Master.

29 lipca

zmarł

Gene McDaniels,

autor m.in.

dwóch albumów z nurtu psychodelic-soul

Out-

law

Headless Heroes of the Apocalypse.

Kompo-

zytor wielkiego hitu Roberty Flack – “Feel Like

Makin’ Love”. Miał 76 lat.

22 sierpnia

w wieku 78 lat zmarł songwriter

Jerry Leiber.

Był jednym z najważniejszych au-

torów ery rock&rolla. W trakcie trwającej ponad

60 lat współpracy z Mikem Stollerem napisali

m.in. takie przeboje, jak: “Stand By Me”, “Ho-

und Dog”, “Jailhouse Rock”, “Young Blood”,

“On Broadway”, czy “Yakety-Yak”. Utwory Lei-

bera wykonywał m.in. przez Elvisa Presleya.

fot. Krzysztof Wierzbowski

Płyty – RadioJAZZ.FM poleca

Internetowa gazeta poświęcona muzyce improwizowanej

wrzesień 2011

Brad Mehldau,

Live In Marciac

to płyta urokliwa, wciągająca

słuchacza od pierwszych dźwięków. Solowe

recitale nie są łatwą formułą dla wielu, nawet

bardzo doświadczonych pianistów. Tu nie wy-

starczy muzyczny pomysł na zagranie kilku-

dziesięciu minut muzyki. To też kwestia utrzy-

mania napięcia i uwagi słuchaczy, fizycznej

kondycji i poradzenia sobie z własnymi emo-

cjami przez cały występ. Tu nikt z zespołu nie

da zmiany, nie pozwoli odetchnąć na chwilę,

nie zagra solówki pozwalając odpocząć. (...)

recenzja »

siedmioletni syn lubi tę płytę. Chociaż, co dla

dzieci w tym wieku dość nietypowe, on uwielbia

Johna Coltrane’a. Wśród ciekawych porównań,

które powstają w głowie siedmiolatka, wrażenie

zrobiło na mnie porównanie jednej z kompo-

zycji do muzyki hipnotyzującej kobry w czasie

zaklinania węży na afrykańskich targach. Słu-

chając płyty na pewno odnajdziecie ten frag-

ment z łatwością (...)

recenzja »

nie różni się w istotny sposób od wersji z 1986

roku, choć porównania dokonuję z wydaniem

analogowym. Być może gdyby dziś wydano wer-

sję analogową z taśm, które powstały dla wersji

CD, byłoby jeszcze lepiej. Dźwięk zyskał sporo

na rozdzielczości, a bas na szybkości i klarow-

ności w najniższych rejestrach. Prawie wszystkie

utwory z płyty stały się dziś standardami grywa-

nymi nie tylko przez Marcusa Millera.(...)

recenzja »

koncertu. Taka forma wydawania koncerto-

wych DVD – z płytami CD zawierającymi wer-

sje audio powinna być rynkowym standardem.

W ten sposób można sobie posłuchać lepszej

jakości dźwięku, albo zabrać płyty na przykład

w podróż samochodem. (...)

recenzja »

Leszek Możdżer,

Komeda

Zmierzyć się z muzyką Krzysztofa Komedy

w projekcie przygotowanym nie tylko dla pol-

skiego słuchacza, to tak, jakby zmmierzyć się

z otwartą przyłbicą z wyśmienitą

Litanią

To-

masza Stańki. Zrobić to w kilka miesięcy po

wydaniu znakomitej płyty

The Innocent Sorcerer

Adama Pierończyka – muzyka z którym Lesz-

ka Możdżera łączy wiele, a w szczególności

wspólnie nagrany wiele lat temu album

Live In

Sofia

– wydaje się być kolejnym utrudnieniem.

(...)

recenzja »

Miles Davis,

Tutu: Original Recording

Remastered 2011 Deluxe Edition

Jak słucha się

Tutu

po 25 latach? Zadziwiająco

dobrze. W 1986 roku zaliczałem się do grona

tych, którym album się spodobał. Dziś też mi

się podoba. Elektronika zaproponowana przez

Marcusa Millera wytrzymała zadziwiająco do-

brze próbę czasu, czego nie da się napisać o wielu

płytach z tamtego okresu. Dźwięk omawianego

dziś wydania, nazywanego zremasterowanym,

Marcus Miller,

Tutu Revisited

nie jest i nie będzie przełomo-

wym albumem w dorobku Marcusa Millera.

To jednak bardzo solidna propozycja. Nagrania

koncertowe umieszczono na dwu płytach CD

i płycie DVD. Cały zestaw dostępny jest w ce-

nie porównywalnej do pojedyńczej drogiej pły-

ty CD. Płyta DVD zawiera cały koncert oraz

dodatkowy 20 minutowy film dokumentalny.

Płyty CD zawierają pełną ścieżkę dźwiękową

We3: Dave Liebman, Steve Swallow,

Adam Nussbaum,

Amazing

Ta płyta nie jest łatwa, choć należy do tych,

których słucha się wiele razy, odkrywając, mimo

użytych prostych środków przekazu, coraz to

nowe brzmieniowe ciekawostki. Mój niespełna

Płyty

RadioJAZZ.FM poleca

Płyty – RadioJAZZ.FM poleca

Internetowa gazeta poświęcona muzyce improwizowanej

wrzesień 2011

Pat Metheny,

What’s It All About

to wyśmienita płyta. Warta

każdej rekomendacji. Nie jest to album ideal-

ny, ale to sam Pat Metheny jest sobie winien.

Zawiesza poprzeczkę tak niebotycznie wysoko,

że sam później nie potrafi jej przeskoczyć. Tak

jest właśnie tym razem. Ta genialna chwilami

płyta w każdym momencie jest odrobinę słab-

sza od wydanej w 2003 roku

One Quiet Night.

Używając porównania skłaniającego słuchaczy

do pozajazzowego poszerzenia muzycznych

horyzontów,

What’s It All About

jest tym dla

One Quiet Night,

czym dla Bruce’a Springstee-

na zawsze będzie

The Ghost Of Tom Joad

wobec

Nebraski.

(...)

recenzja »

Agnieszka Szczepaniak,

Ale Szopka

to album zdumiewający. Zaska-

kujący artystyczną dojrzałością, koncepcyjnie

świeży i odkrywczy. Mało takich płyt powstaje

w Polsce, więc te które się pojawiają, warte są

najwyższej atencji. To muzyka trudna do kla-

syfikowania, to awangarda strawna dla każdego

słuchacza, wyborna mieszanina stylów i inspi-

racji zrobiona tak, aby stworzyć nową jakość,

a nie w celu szokowania na siłę nowatorstwem.

W czasach kiedy wszystko już było to napraw-

dę wielka sztuka (...)

recenzja »

James Carter,

Caribbean Rhapsody

Ta płyta w zasadzie od początku wyglądała po-

dejrzanie. Po co niby Jamesowi Carterowi Sin-

fonia Varsovia, jakby nie było w USA wystar-

czającej liczby dobrych studyjnych orkiestr? Po

co poszukiwanie egzotycznego repertuaru kla-

sycznego? Dlaczego muzykę z motywami kara-

ibskimi, na co wskazuje również tytuł, nagrano

w Warszawie? Dlaczego część muzyki powstała

bez orkiestry i została nagrana kilka miesięcy

później, w zupełnie innym miejscu i z udziałem

zupełnie innych muzyków? (...)

recenzja »

The Blind Boys Of Alabama,

Take The

High Road

Take The High Road to fuzja gospel z country.

Dziś z pewnością takie płyty można w Nashvil-

le nagrywać, jednak nie należy zapominać, że

jeszcze całkiem niedawno samo pojawienie się

czarnego zespołu gospel w tym mieście wywo-

łałoby zamieszki rasowe, a muzycy z pewnością

mieliby kłopot ze znalezieniem noclegu. Część

członków The Blind Boys Of Alabama pamięta

te czasy… To żywa historia Ameryki. Jednak to

także prawdziwa, pełna energii, stylu i estrado-

wej elegancji muzyka. (...)

recenzja »

Recenzje Rafał Garszczyński

Nowości płytowe

W okresie wakacyjnym ukazała się spora liczba

Nowości płytowe

interesujących płyt jazzowych:

7 lipca

–

Duo

norweskiego pianisty, kompo-

zytora i producenta

Bugge Wesseltofta

na-

grana z towarzyszeniem Henrika Schwartza

(Universal).

23 lipca

– na 5 edycji Tzadik Poznań Festival

miała miejsce premiera debiutanckiej płyty for-

macji

Daktari

This is the last song I wrote about

Jews. Vol.1

(Multikulti).

27 lipca

– nowy album

Steve’a Colemana

i jego formacji Five Elements zatytułowany

The

Mancy of Sound

(Pi Recordings).

Rónież w lipcu ukazała się płyta duetu

Woj-

tek Jachna/Jacek Buhl

Niedokończone książki.

Muzykom na płycie udało się w harmonijny

sposób połączyć świeżość nowoczesnego avan-

tjazzu z komunikatywnością charakterystyczną

dla mainstreamu (AudioTong).

11 sierpnia

– nowa płyta tria

Michael Zerang

/ Kyle Bruckmann / Jim Baker

Psychotic Re-

daction.

Jak czytamy w materiale promocyjnym

na stronie wydawcy “Nowy projekt Michaela

Zeranga, Kyle Bruckmanna oraz Jima Bakera

cechuje nieprzewidywalność oraz unikalność

brzmienia powstałego dzięki żywiołowej im-

prowizacji muzyki etnicznej i elektronicznej.

Bardzo interesujące jest współbrzmienie in-

strumentów perkusyjnych z Bliskiego Wscho-

du i Afryki Północnej z niespotykanym instru-

mentarium składającym się z różnorodnych

piszczałek Kyle Bruckmanna, które zarazem

tworzy symbiotyczne brzmienie z elektroniką.

Projekt wpisuje się w szeroki nurt muzyki im-

prowizowanej.” (Multikulti).

19 sierpnia

– nowa płyta

Grażyny Auguścik

Personal Selection.

Album jest podsumowaniem

dotychczasowego dorobku mieszkającej w Chi-

cago wokalistki, jednej z najciekawszych posta-

ci na światowej scenie jazzowej. Dwupłytowy

zbiór, na który składają się 22 utwory wybrane

osobiście przez artystkę to dokumentacja nie-

zwykłych, twórczych spotkań z innymi wybit-

nymi osobistościami jazzowego świata: m.in.

Patricią Barber, Michałem Urbaniakiem, Ur-

szulą Dudziak, Johnem McLeanem, Andrze-

jem Jagodzińskim, Paulinho Garcią, Bogdanem

Hołownią i Jarkiem Besterem (MTJ).

26 sierpnia

– krążek

Dee Dee Bridgewater

Midnight Sun.

Płyta zawiera 10 zremastero-

wanych utworów pochodzących z poprzednich

albumów artystki

Dear Ella, Keeping Tradition,

This Is New, J’ai Deux Amours, Love & Peace:

A Tribute To Horace Silver

oraz

Eleanora Fa-

gan.

Wśród nich przeboje takich twórców, jak:

Kurt Weill (“Speak Low”), Sammy Cahn (“Im

A Fool To Want You/I Fall In Love Too Ea-

sily”), Johnny Mercer (“Midnight Sun”), Alan

Jay Lernera (“Here I’ll Stay”), Charles Trenet

(“Que Reste-T-Il?”) i Billie Holiday (“Good

Morning Heartache”). Dodatkowo na płycie

znalazł się także bonus w postaci niewydane-

go wcześniej utworu “L’Hymne A L’Amour”

(Emarcy).

We wrześniu ukażą się:

Internetowa gazeta poświęcona muzyce improwizowanej, wrzesień 2011

1 –

płyta

Marcina Maseckiego

zatytułowana

Chopin, Chopin, Chopin

(Lado ABC)

5 –

płyta formacji

Krzysztof Herdzin Trio

Capacity.

Płyta została nagrana w odświeżonym

składzie KHT, w którym Robert Kubiszyn za-

stąpił Zbigniewa Wegehaupta. Na perkusji nie-

zmiennie Cezary Konrad (Dystrybucja Licomp

Empik Multimedia).

10 –

debiutancka płyta formacji

Biotone

Unspoken Words

(SJ Records).

10 –

ukaże sie czwarta płyta

Grzegorza Kar-

nasa

zatytułowana po prostu

Karnas.

Płyta zo-

stała nagrana z towarzyszeiem fantastycznych

muzyków: Michała Tokaja, Adama Olesia, Mi-

chała Jarosa i Sebastiana Frankiewicza.

19 –

ukaże się

The Best Of The Miles Davis Qui-

ntet Bootleg Vol. 1: Live In Europe 1967.

Na ten

jednopłytowy album złożą się wybrane nagra-

nia z trasy koncertowej

The Miles Davis Qui-

ntet

po Europie w 1967 roku zarejestrowane

28 października 1967 roku w Antwerpii, 2

listopada 1967 roku w Kopenhadze oraz 6 li-

stopada 1967 roku w Paryżu. Największe prze-

boje Milesa Davisa na żywo wykonuje kwintet,

który obok lidera grającego na trąbce, tworzyli

: Wayne Shorter – saksofon tenorowy, Herbie

Hancock – fortepian, Ron Carter – kontrabas

oraz Tony Williams – perkusja (Sony Music

Entertainment).

20 –

krążek

Modern Music

autorstwa pianistów

Brada Mehldaua

Kevina Haysa

oraz kom-

pozytora i aranżera w jednej osobie

Patricka

Zimmerli’ego.

Na płycie znajdą się zarówno

kompozycje autorskie tych trzech muzyków,

jak i zaaranżowane przez Zimmerli’ego, a za-

grane przez obu pianistów, kompozycje Steve’a

Reicha, Ornette’'a Colemana i Philipa Glassa

(Nonesuch Records).

27 –

płyta

Don’t Explain

duetu gitarzysty Joe

Bonamassa oraz blues-rockowej wokalistki

i kompozytorka Beth Hart. Na krążku znaj-

dzie się 10 coverów bluesowych standardów

(ADA50).

Na wrzesień zapowiadana jest także płyta

Gra-

żyny Auguścik

z towarzyszeniem

gitarzysty

Paulinho Garcii

pod roboczym tytułem

Beatles

& Bossa.

Zaś jesienią ukaże się nowa płyta saksofonisty

Maciejaka Obary.

Tym razem będzie to zapis

dokonań formacji Maciej Obara Quartet. Jak

czytamy na stronie internetowej artysty Kwar-

tet “to buntownicza energia i muzyczna niesub-

ordynacja, tym razem osadzona w dojrzałym

kontekście harmonicznym Dominika Wani.”

Kwartet – obok lideragrającego na saksofonie

Obary – tworzą pianista Dominik Wania oraz

sekcja rytmiczna RGG, czyli Maciej Garbowski

– kontrabas i Krzysztof Gradziuk – prekusja.

(rs)

Plik z chomika:

magopoz

JazzPRESS 2011-09.pdf

Plik z chomika:

Inne pliki z tego folderu:

Inne foldery tego chomika: